Desenho performativo

traçando caminhos para uma Educação Estética Decolonial

Autores

DOI:

https://doi.org/10.48075/rt.v16i3.30043
Agências de fomento
O presente trabalho foi realizado com apoio da Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - Brasil (CAPES) - Código de Financiamento 001

Palavras-chave:

Arte Contemporânea, Estéticas Decoloniais, Libertação

Resumo

Este artigo apresenta considerações que surgiram a partir de uma experiência no estágio supervisionado em Artes Visuais, realizado em uma escola pública em Campo Grande/MS no ano de 2019. Compartilha os desafios e as possibilidades encontrados na proposta de realização de uma produção coletiva de desenho performativo que levantou discussões urgentes a serem pensadas. Com o objetivo de provocar reflexões sobre o campo da educação estética, nos interessa pensar sobre o contexto da América Latina, adotando a perspectiva decolonial (DUSSEL, 2018; GÓMEZ; MIGNOLO, 2012; QUIJANO, 2010, 2005) e os estudos das culturas visuais voltados às contravisualidades, pesquisados por Abreu e Álvares (2019) e Mirzoeff (2016). O estudo problematiza a invasão cultural (FREIRE, 2013, 2000) e os seus impactos na regulação da arte e estética ‘universais’ que nos condicionam historicamente e nos formam como sujeitos. Sugerimos que o desenho performativo pode ser uma prática artística que promove a busca por ser mais, proposta por Paulo Freire (2013, 2000), porque trabalha com as percepções sensoriais e confronta os padrões hegemônicos da estética construída pela visão eurocêntrica. Relacionando a experiência com os estudos teóricos, discutimos a importância do diálogo entre educadoras/es e educandas/os na construção coletiva do conhecimento e de um espaço educativo horizontal capaz de valorizar as presenças conscientes de mundo de cada uma/um.

Downloads

Não há dados estatísticos.

Biografia do Autor

Marília Claudia Favreto Sinãni, Universidade Federal de Pelotas (UFPel)

Possui graduação em Artes Visuais - Licenciatura pela Universidade Federal de Mato Grosso do Sul. Técnica em Administração pela ETEC Pedro Ferreira Alves. Atualmente, cursa Letras - Português e Espanhol na Universidade Federal de Rio Grande - FURG e é Bolsista CAPES no Mestrado em Educação na UFPel - Universidade Federal de Pelotas. Tem experiência na área de Educação e Artes Visuais, atuando nos seguintes campos temáticos: ensino de artes visuais; emancipação sensível; educação estética e liberdade; criatividade; estudos culturais e a história da arte numa perspectiva descolonial.

Mayara Cristina dos Santos Vieira, Universidade Federal de Mato Grosso do Sul (UFMS)

Mestranda no Programa de Pós Graduação em Estudos Culturais - PPGCult CPAQ, na Universidade Federal do Mato Grosso do Sul - UFMS, polo de Aquidauana. Graduada em Artes Visuais - Licenciatura na Faculdade de Artes, Letras e Comunicação - FAALC, da Fundação Universidade Federal do Mato Grosso do Sul - UFMS. Atua como professora de Artes em escola privada e no município de Campo Grande - MS. Tem experiência na área de Arte e Educação, com ênfase em Artes Visuais. Possui experiência em Dança do Ventre desde 2012, Dança de Salão desde 2017 e Danças Pélvicas desde 2019. Experiência na área teatral.

Aline Accorssi, Universidade Federal de Pelotas (UFPel)

Possui graduação em Psicologia pela Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul (2000), mestrado em Psicologia Social e da Personalidade pela Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul (2004) e doutorado em Psicologia pela Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul (2011), com período de estágio sanduíche na Escola de Altos Estudos em Ciências Sociais (Paris). Atualmente é vice diretora da Faculdade de Educação da Universidade Federal de Pelotas, professora do Curso de Pedagogia e do Programa de Pós Graduação em Educação. Líder do grupo de pesquisa CNPq "Mariposas: minorias sociais, resistências e práticas de transformação". Tem experiência na área de Psicologia, com ênfase em Psicologia Social, atuando principalmente nos seguintes temas: comunidade, pobreza e gênero.

Referências

ABREU, C. L. de; ÁLVAREZ, J. S. O.; MONTELES, N. J. S. O que podemos aprender das contravisualidades? In. Encontro Nacional da Associação Nacional de Pesquisadores em Artes Plásticas, 28º, 2019, Cidade de Goiás. Anais. Goiás: ANPAP, 2019. Disponível em: http://anpap.org.br/anais/2019/PDF/ARTIGO/28encontro______ABREU_Carla_Luzia_de_e_%C3%81LVAREZ_Juan_Sebasti%C3%A1n_Ospina_e_MONTELES_Nayara_Joyse_Silva_831-846.pdf. Acesso em: 10 out. 2022.

CESAIRE, Aimé. Discurso sobre o colonialismo. Lisboa: Sá da Costa, 1978.

DUSSEL, Henrique. Siete hipótesis para una estética de la liberación. Praxis: Revista de Filosofía Nº 77. Enero/junio, 2018. p.1-37.

DUSSEL, Enrique. Oito ensaios sobre cultura latino-americana e libertação. São Paulo: Paulinas, 1997.

ELIAS, Helena; VASCONCELOS, Maria. Desmaterialização e campo expandido: dois conceitos para o desenho contemporâneo. Disponível em: http://conferencias.ulusofona.pt/index.php/lusocom/8lusocom09/paper/viewFile/200/177. Acesso em: 11 out. 2022.

FANON, Frantz. Os condenados da Terra. Rio de Janeiro: Civilização brasileira, 1968.

FIRMINO, Ana Cláudia de Sena. Gestos de desenho em linhas de fuga: estratégias na construção do desenho performativo na Arte Contemporânea. 2019. Dissertação (Mestrado em Artes) - Universidade Federal do Espírito Santo, Vitória – ES. Orientador: Prof. Dr. Ricardo Maurício Gonzaga.

FREIRE, Paulo. Pedagogia do oprimido. Rio de Janeiro: Paz e Terra, 2013.

FREIRE, Paulo. Pedagogia da indignação. São Paulo: Editora UNESP, 2000.

GÓMEZ, Pedro Pablo; MIGNOLO, Walter. Estéticas decoloniales. Bogotá: Universidad Distrital Francisco José de Caldas, 2012.

GUSMÃO, Rita. Espectador na performance: tempo presente. In: MEDEIROS, M. B.; MONTEIRO, M. F. M.; MATSUMOTO, R. K. (orgs.). Tempo e performance. Brasília: Editora da Pós-graduação em Artes da Universidade de Brasília, 2007. Disponível em: http://webartes.dominiotemporario.com/performancecorpopolitica/textostempoperformance/gusmao.pdf. Acesso em: 14 out. 2022.

MIGNOLO, Walter. Desafios decoloniais hoje. Epistemologias do Sul, Foz do Iguaçu/PR, nº 1, p. 12-32, 2017.

MIRZOEFF, Nicholas. O direito a olhar. ETD -Educação Temática Digital, Campinas, SP, v. 18, n. 4, p. 745-768, nov. 2016. ISSN 1676-2592. Disponível em: http://periodicos.sbu.unicamp.br/ojs/index.php/etd/article/view/8646472. Acesso em: 10 out. 2022.

MORAIS, Frederico. Arte é o que eu e você chamamos arte: 801 definições sobre arte e o sistema da arte. Rio de Janeiro: Bazar do Tempo, 2018.

MORAIS, Frederico. Reescrevendo a história da arte latino-americana. In: I Bienal do Mercosul. Porto Alegre, FBAAVM, 1997, p. 12-20 [Catálogo].

PALERMO, Zulma. El arte latinoamericano en la encrucijada descolonial. In: Palermo, Z. (Comp). Arte y estética en la encrucijada descolonial. Buenos Aires: Del Signo, 2009.

QUIJANO, Aníbal. Colonialidade do poder, Eurocentrismo e América Latina. CLACSO, 2010. Disponível em: http://bibliotecavirtual.clacso.org.ar/clacso/sur-sur/20100624103322/12_Quijano.pdf. Acesso em: 09 out. 2021.

QUIJANO, Aníbal. Colonialidade do poder e classificação social. In: SANTOS, Boaventura de Sousa; MENESES, Maria Paula (Orgs). Epistemologias do Sul. São Paulo: Cortez, 2010.

STRECK, R. Danilo; REDIN, Euclides; ZITKOSKI, José Jaime (Orgs). Dicionário Paulo Freire. Belo Horizonte: Autêntica, 2010.

Downloads

Publicado

19-12-2022

Como Citar

SINÃNI, M. C. F.; VIEIRA, M. C. dos S.; ACCORSSI, A. Desenho performativo: traçando caminhos para uma Educação Estética Decolonial. Travessias, Cascavel, v. 16, n. 3, p. e30043, 2022. DOI: 10.48075/rt.v16i3.30043. Disponível em: https://saber.unioeste.br/index.php/travessias/article/view/30043. Acesso em: 4 maio. 2024.

Edição

v. 16 n. 3 (2022)

Seção

[DT] ARTES, PERFORMANCES E INTERARTES NA CENA DO CONTEMPORÂNEO LATINO-AMERICANO

Licença

Copyright (c) 2022 Autores mantêm os direitos autorais e concedem à revista o direito de primeira publicação, com o trabalho simultaneamente licenciado sob CC-BY-NC-SA 4.0 que permite o compartilhamento do trabalho com indicação da autoria e publicação inicial nesta revista

Creative Commons License

Este trabalho está licenciado sob uma licença Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 4.0 International License.

Aviso de Direito Autoral Creative Commons

Política para Periódicos de Acesso Livre

Autores que publicam nesta revista concordam com os seguintes termos:

1. Autores mantêm os direitos autorais e concedem à revista o direito de primeira publicação, com o trabalho simultaneamente licenciado sob a Licença Creative Commons Attribution que permite o compartilhamento do trabalho com reconhecimento da autoria e publicação inicial nesta revista.

2. Autores têm autorização para assumir contratos adicionais separadamente, para distribuição não-exclusiva da versão do trabalho publicada nesta revista (ex.: publicar em repositório institucional ou como capítulo de livro), com reconhecimento de autoria e publicação inicial nesta revista.

3. Autores têm permissão e são estimulados a publicar e distribuir seu trabalho online (ex.: em repositórios institucionais ou na sua página pessoal) a qualquer ponto antes ou durante o processo editorial, já que isso pode gerar alterações produtivas, bem como aumentar o impacto e a citação do trabalho publicado (Veja O Efeito do Acesso Livre).

 

Licença Creative Commons

Esta obra está licenciada com uma Licença Creative Commons Atribuição-NãoComercial-CompartilhaIgual 4.0 Internacional, o que permite compartilhar, copiar, distribuir, exibir, reproduzir, a totalidade ou partes desde que não tenha objetivo comercial e sejam citados os autores e a fonte.